**Le discours de Chappell Roan aux Grammy continue de faire des vagues : Charli XCX, Noah Kahan et Halsey font des dons de 25 000 $**
Chappell Roan a remporté le Grammy du Meilleur Nouvel artiste la semaine dernière, utilisant son discours d’acceptation comme un appel à l’action pour un changement dans l’industrie musicale. Parmi les sujets qu’elle a mis en avant, on retrouve le manque d’assurance santé et d’autres sécurités offertes aux artistes.
« Les maisons de disques doivent traiter leurs artistes comme des employés précieux, avec un salaire décent, une assurance santé et une protection. Les labels, on vous soutient, mais nous, vous soutenez-vous ? » a demandé la chanteuse de « Good Luck, Babe! » lors de son discours d’acceptation du Grammy du Meilleur Nouvel Artiste lors de la cérémonie des Grammy de cette année.
Le discours a suscité de nombreuses réactions, à la fois de soutien et de critique. Et aucune critique n’a été plus remarquée que l’éditorial vivement critiqué du Hollywood Reporter écrit par le cadre musical Jeff Rabhan.
Après avoir tenté de dénoncer l’activisme « performant » de Roan et sa prétendue naïveté, Rabhan s’est retrouvé au bout de toutes sortes de critiques, de la part des fans de Chappell Roan et d’autres artistes. La chanteuse Halsey a rédigé sa propre réponse en colère à l’article, et Roan elle-même a défié Rabhan de faire un don de 25 000 $ à des « artistes abandonnés en difficulté ». Mais ce n’est que la pointe de l’iceberg.
Ce week-end, Rabhan a publié une lettre ouverte à la fois à Roan et à Halsey – sans doute plus cinglante que son article du THR. Dans sa lettre, il a souligné qu’en tant qu’éducateur, il ne gagne pas suffisamment d’argent pour faire un don de 25 000 $, mais qu’il a « donné des milliers d’heures aux artistes ». Il a également affirmé que son éditorial n’était pas destiné à être une attaque personnelle contre Roan, mais un « appel à l’action et un avertissement pour éviter les écueils de nombreux autres avant vous ».
Rabhan a également avancé que « concours d’un-upping de 25 000 $ » aurait été beaucoup mieux accepté si Roan l’avait suggéré avant la cérémonie des Grammy : « Vous auriez collecté de tout le monde et ils se seraient sentis bien de le faire la nuit des Grammys. Imaginez à quel point la conversation serait différente aujourd’hui. »
Selon Rabhan, si Chappell Roan et Halsey avaient dirigé leurs fans pour faire un don de 1 $ à leur cause « pour chaque insulte haineuse envoyée contre moi, vous auriez suffisamment de financement en UNE JOURNÉE pour couvrir les soins de santé de chaque artiste et auteur dans le besoin pendant près de 2 ans. »
Sans surprise, la lettre ouverte de Rabhan a immédiatement été attaquée par les fans des deux artistes et d’autres défenseurs des artistes. Mais même si Jeff Rabhan n’est pas prêt ou capable de faire un don de 25 000 $ pour les artistes en difficulté de Chappell Roan, il y a beaucoup de musiciens qui le sont. Ce week-end, à la fois Charli XCX et Noah Kahan ont offert de faire un don de 25 000 $ chacun à la cause.
Maintenant, grâce à l’association à but non lucratif Backline, cette cause a un foyer approprié. Backline a annoncé le lancement de la campagne We Got You !, un fonds pour soutenir la santé mentale des artistes « dans le but de créer une industrie musicale plus durable ». Jusqu’à présent, la campagne a reçu des dons de Roan, Kahan et Charli, et en recevra sans aucun doute plus. Des dons de 25 000 $ ont également semblé provenir de AEG Global Touring, Live Nation et de la Wasserman Foundation.
« La campagne We Got You ! est un pas puissant pour prioriser la santé mentale et le bien-être de ceux qui créent la musique que nous aimons tous », déclare Terra Lopez, gestionnaire de la communauté de Backline. « Merci à Chappell Roan, Charli XCX et Noah Kahan pour votre plaidoyer et votre action pour créer une industrie plus solidaire. Ensemble, nous montrons aux artistes qu’ils sont vus, entendus et pris en charge. »
De même, l’Ivors Academy, une organisation à but non lucratif basée à Londres soutenant les auteurs-compositeurs et leurs droits, a répondu aux appels de la chanteuse et compositrice anglaise Raye pour une juste rémunération des auteurs-compositeurs et compositeurs lors de son discours d’acceptation des Ivor Novello Awards 2024. Le président de l’Ivors Academy, Tom Gray, et le directeur général, Roberto Neri, ont dénoncé les échecs systémiques affectant les auteurs-compositeurs et les compositeurs, spécifiquement au Royaume-Uni, lors d’une session du groupe de travail sur la rémunération des créateurs présidée par le gouvernement cette semaine.
« Nous avons entendu des auteurs-compositeurs avec une diffusion nationale à la radio et de bons chiffres de streaming qui peinent encore à joindre les deux bouts, comptant sur des revenus en dehors de la musique pour s’en sortir », a déclaré Neri. « Nos réformes proposées offrent des solutions pratiques pour rétablir cet déséquilibre historique, aggravé par l’économie du streaming. »
Parmi les solutions potentielles présentées aux législateurs, l’Ivors Academy a souligné la nécessité pour les maisons de disques d’introduire une allocation journalière minimale pour les dépenses des auteurs-compositeurs, les services de streaming d’introduire des mécanismes pour récompenser les compositeurs produisant des œuvres plus longues, et bien plus encore.
Dans le domaine des soins de santé des artistes, il convient de mentionner que le bassiste de Nirvana, Krist Novoselic, s’est impliqué dans la conversation sur les réseaux sociaux. Il a partagé que les membres de Nirvana ont rejoint le Screen Actors Guild (SAG) lorsqu’ils ont signé avec Geffen Records, et qu’il a « eu une excellente assurance santé » depuis. Si c’est toujours une option viable pour les nouveaux artistes d’aujourd’hui n’est pas clair, mais c’est intéressant, néanmoins.
De nombreux artistes d’aujourd’hui bénéficient d’une couverture santé de la part de leurs labels, mais seulement une fois que leurs catalogues ont généré un certain montant de revenus – ce qui n’est pas nécessairement une solution pour les artistes qui commencent tout juste leur parcours dans l’industrie musicale. L’article doit être fourni pour que je puisse le réécrire. Merci!
