La musique comme échappatoire: l’histoire d’Andrew Gialanella
Dans une interview avec Downtown Music, le guitariste autodidacte Andrew Gialanella qualifie la musique de son « échappatoire ». Parlant du voyage entrelacé qu’il a fait en tant que personne et musicien, Gialanella déclare que sa sobriété a déclenché un « grand changement » qui l’a mené à un carrefour crucial dans sa vie.
Le début d’une passion
La découverte de la guitare par Gialanella était assez banale. « J’avais douze ans et un jour, j’étais ennuyé après l’école, et j’ai pensé que la guitare était cool. Il y avait quelques guitares à la maison parce que mon frère et mon père en jouaient. J’ai commencé à gratter et je n’ai jamais arrêté. »
L’enfant introverti, devenu un adulte « toujours introverti », a trouvé dans l’instrument « un endroit sûr pour m’exprimer sans mots ». En jouant dans des groupes au lycée puis à l’université, Gialanella a naturellement commencé à le prendre plus professionnellement, « se produisant lors de concerts et dans des bars, et tout ça ».
Un tournant décisif
Après avoir obtenu son diplôme de l’Université de Géorgie, Gialanella s’est engagé dans un changement radical – il est devenu sobre. « Le mode de vie qui accompagnait le fait de jouer tout le temps a commencé à poser problème pour moi. Je voulais changer – j’étais à un carrefour dans ma vie. »
Gialanella s’est éloigné de la scène pour « reprendre son souffle », et à mesure que les mois passaient sans jouer, il a réalisé qu’il voulait toujours créer de la musique. « J’ai donc commencé à expérimenter l’enregistrement et la production. [Puisque] je ne suis pas chanteur, j’ai fait des chansons juste avec la guitare, c’est là que la musique instrumentale a commencé. »
Une évolution musicale
Alors qu’il commençait à « se sentir mieux », la musique de Gialanella est devenue « très paisible, douce et recentrante ». « C’est là où se trouvait mon esprit – à mesure que je progressais en tant que personne et musicien. La mélodie est au centre parce qu’il n’y a pas de paroles. Je cherche donc à me concentrer sur des choses sur lesquelles vous auriez envie de siffler ou de fredonner plus tard. »
Une musique spontanée et thérapeutique
Une partie significative de l’improvisation de Gialanella vient de son expérience en tant que musicien de scène. « Ma musique est unique. Je veux que les gens aient l’impression que [ma musique] est comme un ami sur lequel ils peuvent compter en cas de besoin. »
Diffusion d’un message de positivité
Pour Gialanella, diffuser un message de positivité avec sa musique est important. « Je tiens beaucoup à la santé mentale et à partager des choses qui vont de pair avec ma musique. »
« Ayant pour objectif de construire un écosystème de conversation autour du bien-être, de la pleine conscience et des soins personnels », Gialanella affirme: « C’est le genre d’énergie que j’essaie de diffuser dans le monde. Un endroit où les choses vont aller pour le mieux », ajoute-t-il.
Contrôle et liberté artistique
Parlant de Downtown Music, Gialanella souligne que le fait d’être indépendant lui donne l’impression d’être « maître de son destin ». « J’apprécie la liberté. Posséder mes masters me donne la possibilité de continuer à faire ce que je fais sur le plan financier. »
« Trouver une solution de distribution qui comprend ce que je fais est difficile. J’ai l’impression que Downtown sait comment différents types de musique se comportent différemment sur différentes plateformes de streaming. »
En conclusion, la musique de Gialanella est un reflet de sa personnalité et de son évolution constante en tant qu’artiste et être humain.
