**Le futur de la musique : la révolution de l’IA chez Envato**
Envato, le célèbre marché de la créativité, vient de frapper fort en lançant un nouvel outil de musique générée par intelligence artificielle, permettant aux créateurs de réaliser des pistes personnalisées à partir de simples instructions textuelles en quelques secondes seulement. Mais quelle est la conséquence humaine pour les artistes qui dépendent des placements de synchronisation pour leur revenu ?
**MusicGen : quand l’IA réinvente la musique**
MusicGen exploite des modèles d’IA avancés tels que Google Lyria 2 pour offrir de la musique personnalisable et libre de droits sans coût supplémentaire pour les abonnés Envato. La plateforme a également élargi son partenariat avec PremiumBeat, ajoutant plus de 40 000 pistes de qualité studio et portant son catalogue musical total à plus de 300 000 morceaux.
Ces modèles, comme Google Lyria 2, ont été formés sur d’immenses ensembles de données incluant des pistes protégées par des droits d’auteur, souvent sans autorisation explicite des titulaires des droits. La méthode du « demander pardon, pas la permission » a permis aux systèmes d’IA d’apprendre à partir de la production créative de centaines de musiciens, absorbant leurs styles et signatures artistiques uniques, leur permettant de générer de la musique libre de droits instantanément. Cela permet aux créateurs de contenu de contourner les licences traditionnelles et les placements de synchronisation qui fournissent un revenu vital aux musiciens humains.
**L’impact de l’IA sur l’industrie musicale**
Selon les données de l’industrie, jusqu’à 18 % de toute la musique téléchargée sur les plateformes de streaming est désormais entièrement générée par l’IA, rivalisant directement avec les œuvres créées par des humains. Alors que MusicGen et des outils similaires permettent une création musicale rapide sans les tracas des licences, l’industrie musicale doit faire face aux conséquences. Sans un étiquetage robuste, une traçabilité et une compensation équitable en place, la montée de la musique générée par l’IA risque de déplacer les talents humains et de faire s’effondrer la valeur de la musique en tant que profession pour les artistes travaillant.
**La disparition des revenus pour les artistes**
Autrefois, chaque placement de synchronisation ou utilisation commerciale d’une piste nécessitait une licence, garantissant que les artistes étaient rémunérés à chaque utilisation commerciale de leur œuvre. Avec la musique générée par l’IA, ce modèle de revenu a radicalement changé. Les modèles formés sur de vastes bibliothèques de musique créée par des humains peuvent imiter n’importe quel style et produire sans fin de nouvelles pistes non liées à un artiste individuel, éliminant ainsi le besoin de discussions de synchronisation, de licences ou de paiements de redevances.
Le résultat est qu’une source de revenus autrefois cruciale pour les artistes est effacée et remplacée par un modèle qui privilégie un accès illimité et à la demande plutôt qu’une juste rémunération pour les créateurs – qui ont contribué à former ces modèles en premier lieu.
