Le tango, avec ses rythmes envoûtants et ses mélodies passionnées, est un genre musical qui évoque l’amour, la nostalgie et l’émotion à l’état pur. Originaire des quartiers populaires de Buenos Aires, en Argentine, le tango a conquis le monde grâce à sa sensualité et à sa profondeur.
Dans cet article, nous vous invitons à une immersion profonde dans cet univers musical captivant en explorant les 10 meilleurs albums de tango de tous les temps. Ces albums emblématiques vous guideront à travers les rues pavées de Buenos Aires et les salles de danse animées de Paris, vous permettant de ressentir la passion, la mélancolie et l’authenticité du tango.
Découvrez les 10 meilleurs albums de tango pour une immersion profonde dans ce style passionné
1. « La revancha del tango » – Gotan Project
« La revancha del tango » est le premier album du groupe français Gotan Project, sorti en 2001. Ce groupe novateur a réussi à mélanger parfaitement les rythmes du tango traditionnel avec des éléments de musique électronique, créant ainsi un style unique et captivant. Cet album a marqué l’histoire de la musique en popularisant le tango électronique dans le monde entier, attirant ainsi de nouveaux publics. Les morceaux de cet album sont empreints d’une énergie intense, d’une passion débordante et d’une ambiance envoûtante, ce qui en fait un incontournable pour toute personne désireuse de plonger dans l’univers du tango moderne.
2. « Sur » – Aníbal Troilo
« Sur » est un album du célèbre bandonéoniste argentin Aníbal Troilo, également connu sous le nom de « Pichuco ». Sorti en 1952, cet album est considéré comme l’un des plus importants de l’histoire du tango. Aníbal Troilo, avec son jeu virtuose du bandonéon, a réussi à capturer l’essence même de cette musique passionnée. « Sur » est un album riche en émotions, en mélodies intenses et en arrangements impeccables. Avec cet album, Aníbal Troilo a confirmé sa place en tant que l’une des figures les plus influentes du tango, laissant une empreinte indélébile dans le genre.
3. « Adiós Nonino » – Astor Piazzolla
« Adiós Nonino » est un album du légendaire compositeur et bandonéoniste argentin Astor Piazzolla, sorti en 1969. Cet album marque un tournant majeur dans l’histoire du tango, car il introduit le nouveau style du tango nuevo, qui fusionne le tango traditionnel avec des éléments de jazz et de musique classique. « Adiós Nonino » est un hommage émouvant que Piazzolla a rendu à son père décédé. Cet album est considéré comme l’un des plus importants de Piazzolla, car il montre son évolution en tant que compositeur et sa volonté d’expérimenter de nouvelles sonorités dans le tango.
4. « Tango: Zero Hour » – Ástor Piazzolla
« Tango: Zero Hour » est un autre album emblématique d’Astor Piazzolla, sorti en 1986. Dans cet album, Piazzolla approfondit sa fusion du tango avec d’autres genres musicaux, notamment le jazz et la musique contemporaine. « Tango: Zero Hour » est un album audacieux et innovant, avant-gardiste pour son époque. Il présente des compositions captivantes, des arrangements complexes et une interprétation magistrale de Piazzolla, qui continue d’influencer les musiciens de tango du monde entier.
5. « El día que me quieras » – Carlos Gardel
Carlos Gardel est l’un des noms les plus emblématiques du tango et « El día que me quieras » est l’un de ses albums les plus célèbres. Sorti en 1935, cet album rassemble certains des plus grands succès de Gardel, dont la chanson éponyme qui est devenue un véritable classique du tango. Sa voix unique et expressive, associée à des mélodies envoûtantes, font de cet album une référence incontournable pour tous les amoureux du tango.
6. « Balada para un loco » – Astor Piazzolla
« Balada para un loco » est un album majeur dans la discographie d’Astor Piazzolla. Sorti en 1969, cet album met en valeur la collaboration entre Piazzolla et le poète argentin Horacio Ferrer. Les paroles poétiques de Ferrer, combinées à la musique novatrice de Piazzolla, créent des compositions intenses et émotionnelles. « Balada para un loco » est considéré comme l’une des œuvres les plus importantes du tango moderne, qui a ouvert de nouvelles portes à l’expression artistique dans ce genre.
7. « Café de los Maestros » – Various Artists
« Café de los Maestros » est un album qui réunit certains des plus grands maîtres du tango. Sorti en 2005, cet album présente des enregistrements rares et précieux de légendes du tango telles que Mariano Mores, Aníbal Troilo, et bien d’autres. Chaque morceau de cet album est un véritable trésor, offrant un aperçu authentique de l’époque d’or du tango. Grâce à cet album, les auditeurs peuvent plonger dans l’histoire du tango et découvrir les merveilles de ces artistes emblématiques.
8. « Mi Noche Triste » – Carlos Gardel
« Mi Noche Triste » est un album essentiel de Carlos Gardel, sorti en 1917. Considéré comme l’un des premiers succès commerciaux du tango enregistré, cet album a contribué à la popularité du genre dans les années 1910. Avec sa voix charismatique et ses interprétations passionnées, Gardel a réussi à capturer l’âme du tango et à le diffuser à un public plus large. « Mi Noche Triste » est un témoignage précieux de l’époque pionnière du tango et de l’impact qu’a eu Gardel sur son développement.
9. « Buenos Aires Hora Cero » – Ástor Piazzolla
« Buenos Aires Hora Cero » est un album charnière dans la carrière d’Astor Piazzolla. Sorti en 1960, cet album est considéré comme le point de départ de la révolution musicale de Piazzolla dans le tango. Avec cet album, Piazzolla a rompu avec les conventions traditionnelles du tango afin d’explorer de nouvelles sonorités et de repousser les limites de ce genre musical. « Buenos Aires Hora Cero » est un témoignage de la créativité sans fin de Piazzolla et de son influence durable sur la musique du tango.
10. « Yo Soy María » – Mercedes Sosa
« Yo Soy María » est un album de Mercedes Sosa, l’une des voix les plus remarquables de la musique argentine. Sorti en 1969, cet album est une exploration passionnée du tango et des racines musicales argentines. Mercedes Sosa interprète avec une intensité inégalée des chansons traditionnelles du tango, rendant hommage aux grands compositeurs et poètes du genre. « Yo Soy María » est un album profondément émouvant, qui capture l’essence même de l’âme argentine à travers le prisme du tango.
Ces 10 albums sont incontournables pour toute personne souhaitant se plonger dans l’univers passionnant du tango. Ils offrent une variété de styles, des interprétations intenses et des compositions novatrices, qui ont tous contribué à façonner l’histoire de la musique et à pérenniser le tango en tant que genre musical passionné.
